ACTIVIDADES SOBRE JUAN RAMÓN JIMÉNEZ

JUAN RAMÓN JIMÉNEZ

La universidad La Salle, propone a sus alumnos una enseñanza libre y receptora con un aprendizaje más bien significativo  donde tiene mucho valor el diálogo y los valores sociales. Es por eso que propusieron esta jornada cultural dedicada a alumnos de Puerto rico, para que pudiéramos compartir valores, historia, ideales y por supuesto la lengua. Esta jornada se debe a que la Salle Madrid, está en constante comunicación con la Salle Puerto Rico para compartir diferentes experiencias y vivencias.

Una de las razones importantes por la que se llevo a cabo esta jornada cultural acerca del autor Juan Ramón Jiménez donde nos visitaron los alumnos de la Salle de Puerto Rico, es precisamente, porque este famoso autor destacó mucho en este país, puesto que la Academia Sueca le otorga el Premio Nobel de Literatura en 1956 en Puerto Rico, donde ha vivido gran parte de su vida en el exilio y donde trabaja como profesor en laUniversidad. Además este autor ha sido recordado a los 50 años de su muerte en Puerto Rico, país en el que fallecieron su esposa y él.

Como actividad de este bloque hemos preparado y organizado unas sesiones con diversas actividades que proponemos para niños de 5º de primaria; ocupando una semana, una hora al día, para tratar el tema de Juan Ramón Jiménez, que visto lo que nuestros visitantes de Puerto Rico sabían de él… creo que es bastante necesario como ampliación de la cultura, aparte de los valores y destrezas que aportan estas actividades (de equipo, artísticas, creativas, orales, etc)

1ª Sesión

Tiempo:  1 hora

Materiales: Papel y bolígrafo

Actividad: Como actividad introductoria al tema, esta hora la dedicaremos a introducir a Juan Ramón Jiménez, a comentar aspectos importantes de su vida, leer por encima algún fragmento, ver algunas imágenes, videos, etc. También se les explicará brevemente las actividades que vamos a realizar en la semana. Durante toda esta hora los alumnos podrán apuntar en una hoja sus impresiones, sus dudas, lo que les haya llamado la atención, incluso sus propuestas.

2ª  y 3ª Sesión

Tiempo:  1 hora cada una

Materiales: Lápiz, goma, sacapuntas, lápices de colores, cartulina blanca, hoja y bolígrafo, y una foto grande de nuestra cara.

Actividad: En esta actividad nos centraremos en la obra más ‘famosa’ de Juan Ramón Jiménez en nuestro país, Platero y yo. Introduciremos la obra haciendo un resumen y comentando el estilo y los aspectos más importantes y luego leeremos en voz alta el fragmento descriptivo más típico de la obra:

                              Platero es pequeño, peludo, suave; tan blando por fuera, que se diría todo de algodón, que no lleva huesos. Sólo los espejos de azabache de sus ojos son duros cual dos escarabajos de cristal negro. Lo dejo suelto y se va al prado y acaricia tibiamente, rozándolas apenas ,las florecillas rosas, celestes y gualdas. Lo llamo dulcemente: ¿Platero?, y viene a mí con un trotecillo alegre, que parece que se ríe en no sé qué cascabeleo ideal.

Una vez leído y brevemente comentado procederemos a dibujar nuestro propio retrato, recordando las imágenes de la primera sesión, entre las que pudimos ver el autorretrato de Juan Ramón.

Una vez terminado el autorretrato haremos por detrás, una descripción creativa y  original sobre nosotros mismos  o sobre cualquier otra persona o mascota  que conozcamos, basándonos en el fragmento leído de Platero y yo.

4ª Sesión

Tiempo:  1 hora

Materiales:  una cartulina, un mapamundi de países, regla y colores.

Actividad: Esta actividad consistirá en hacer un mapa explicativo de los viajes de Juan Ramón Jiménez. Primero calcaremos la silueta del mapamundi y los países. Por detrás del mapa haremos una leyenda muy esquemática poniendo el año de cada viaje y algo significativo de cada uno, para esto contaremos con la ayuda del profesor, que aparte de repetirlo pondrá unos apuntes en la pizarra. Hecho esto, asignaremos un número y un color a cada lugar siguiendo el orden de estos viajes en la vida de Juan Ramón. Por último colorearemos cada país con su color y número correspondiente, y uniremos por flechas los orígenes y destinos de cada viaje.

Se hará en grupos reducidos

5ª Sesión

Tiempo: 1 hora

Materiales: breve fragmento de un poema aprendido, cartulinas, colores,  un palo y tijeras.

Actividad:  Esta actividad para finalizar la semana temática de Juan Ramón es más dinámica, y el objetivo, aparte de retener un fragmento, es pasarlo bien representándolo en público. Previo a esta actividad, en otra sesión se les habrá ofrecido a los alumnos unos cuantos fragmentos sencillos y adecuados de poemas de Juan Ramón.  Al comienzo de la sesión, y por grupos de 4 mas o menos, haremos una copia del retrato de Juan Ramón bien grande, del tamaño de nuestra cara. Una vez hecho  lo recortaremos en dos por la boca y le pegaremos un palo. Teniendo ya la máscara hecha la ultima parte de la actividad será salir por grupos a la tarima, cada grupo con su máscara, y representar el poema turnándose, cada uno un fragmento, y moviendo la máscara como si fuéramos Juan Ramón.

Al terminar la última actividad se comentara, en voz alta y participando todos, como lo han pasado durante las sesiones, que han aprendido, que les ha gustado más, si conocen otros autores, etc.

-De toda la parte práctica de este bloque para mí lo mejor sin duda fue el día que pasamos con los alumnos de puerto rico. Hacer el mural también me gustó, y creo que, como siempre, me aporto el trabajo en equipo, de lo que nunca se para de aprender , y la creatividad al tener que organizar unas sesiones de trabajo. Compartir el día con ellos y participar en sus actividades fue muy divertido, y durante las actividades, comidas y paseos  intercambiamos experiencias, culturas diferentes, distintas maneras de utilizar el mismo idioma, etc, por las dos partes mostramos mucho interés.

Bloque 4: Reflexión personal.

Hoy en día que los niños lean por si solos, si que un profesor se lo mande  es algo extraordinario, no es fácil ver a un alumnos leyendo en el patio del colegio o que le vaya a preguntar a la profesora por un libro.

Pero todos queremos que eso no sea así. Los padres por un lado les dicen que porque no leen como su compañero, les compran y les regalan libros que por lo menos en mi caso acabaron casi todos en la estantería.

 Los profesores estamos igual que los padres, por qué los niños no leen como antes, vale que tienen muchas más distracciones, la televisión, los videojuegos….pero como siempre digo “una cosa no quita la otra”.

Todos los maestros y los que vamos a serlo tenemos la idea de que nuestros alumnos serán diferentes y que serán unos hábitos lectores. Pero como vamos a hacer eso  si seguimos las mismas pautas que hace muchos años, y la sociedad y sobretodo la mentalidad de los niños han cambiado.

Mi prima estudia en el mismo colegio que yo cuando era pequeña y siguen leyendo los mismo libros que yo después de 12 años.

Y yo cuando era pequeña me MANDABAN LEER algunos que también habían mandaron a mi madre.

Para mi la clave esta en que como vas a disfrutar algo que te imponen y no te llama la atención; algo que han elegido por sin tenerte en cuenta.

Gracias a la realización de este bloque he podido descubrir  que existen infinidad de actividades para la lectura, que la verdad echándole un poquito de imaginación cualquiera podríamos descubrir.

Y que si ahora a los niños no les llama la atención leer nosotros como profesores y junto a las familias tenemos que cambiar de mentalidad, y descubrirles una forma nueva de leer, interactuando con ellos y enseñándoles como con solo su imaginación y un buen libro pueden ir hasta el fin de mundo.

Con la realización de actividades como las de este bloque espero que mis alumnos se impliquen conmigo, si es verdad que no soy un gran lectora pero quiero que mis alumnos puedan disfrutar de los libros.

Con las actividades durante la lectura hacemos que los niños desconecten y vean algo diferente en el aula, y que para leer un libro no siempre hay que estar callado y concentrado.

En conclusión hoy en día los niños tienen muchas distracciones y maneras de evadirse, pero tenemos que hacer que el leer se una de ellas. Para conseguir ese objetivo necesitaremos hacer uso de las actividades durante la lectura, para que lo niños sepan como leer y como conseguir sacar todo el jugo a un buen libro.

BLOQUE 4: Lectura literaria y animación lectora.

 -Animación lectora en educación primaria:

El principal objetivo de la animación lectora es propiciar el encuentro de los alumnos con los libros y la lectura, es un proceso largo, comenzando lo antes posibles y con el que se pretende crear un hábito lector durante toda la vida.

En este largo proceso, se va profundizando progresivamente la comprensión. Así en las fases iniciales de la animación lectora se llama más la atención de los alumnos  de infantil sobre aspectos más literales del texto o la materialización de los personajes. Se suelen hacer representaciones con marionetas.

Es muy importante que quien pretenda animar a la lectura de los más pequeños, ha de ser un buen lector: valorar, conocer y disfrutar los libros que presente a los alumnos en el aula.

 Y en una fase más avanzada (educación primaria) podemos profundizar en la comprensión centrándonos en el analisis en que se desarrolla el texto: secuencias, trama, personajes, narrador, ideas que se están expresando...

Tener en cuenta los gustos, preferencias e intrereses de los alumnos es otro aspecto relativamente importante a la hora de fomentar la lectura.

Es necesario, manifestar de diversas formas a los alumnos que los libros son importantes, un libro es un objeto de donde salen historias que hacen disfrutar a las personas, elegir para leer horas buenas para los alumnos y controlar y valorar aquello que cada alumno lee.

Se debe rodear la lectura en un ambiente agradable porque es decisivo que las primeras lecturas sean placenteras y estén ligadas a factores afectivos.

 Para propiciar el interés de la lectura en los alumnos es importante que el maestro desarrolle su competencia lectora. Y que participen en la lectura con sus alumnos, para los niños es muy importante ver que sus educadores se implican y más todavía que les expresen sus opiniones. Que un profesor de su opinión de un tema a los niño, a la larga se creara un vinculo entre ellos que permitara un acercamiento y en mi opinión una mejor educación e implicación.

Siempre te acordaras de los malos profesores, pero nunca te olvidaras de los actos de los grandes profesores.

 Deberíamos basar nuestras animaciones a la lectura, las actividades previas, durante y después de la lectura en el juego. El juego es el elemento más placentero para enseñar de una manera más entretenida un tema cualquiera. Si disfrutas lo que estas haciendo y aprendiendo nunca se te olvidara.

La lectura es un elemento de placer, de tiempo libre, de ocio y se convierte en un fracaso por mandar leer un libro que ellos no han elegido, y que ,al terminar de leerlo, deberán hacer un examen o un trabajo sobre él. Con estos planteamientos normal que los niños terminen por odiar la lectura. Pienso que, la respuesta para terminar con esta situación es el juego.

Hay muchas formas de juego para fomentar la lectura con los alumnos.

 Los maestros debemos acercar la lectura a nuestros alumnos y motivarles para ello, para conseguir alumnos que comprendan, reflexionen y se cuestionen sobre lo que leen, que disfruten de la lectura y tengan la iniciativa para elegir sus textos de acuerdo con diversos propósitos y necesidades.

Tampoco hay que olvidar, que no son solo los docentes quienes deben fomentar la lectura en los alumnos, sino que los padres también deben fomentarla en casa. Las familias tienen que colaborar con la escuela.

¿Cómo deben ser las actividades previas a la lectura en las aulas de educación primaria?

Para incrementar los conocimientos y experiencias de los propios alumnos relativas al texto que se va a leer, son esencialmente necesarias e importantes las actividades previas a la lectura.

Estas actividades deben despertar la imaginación y su capacidad de previsión. Por lo que un niño tiene que ser capaz de que solo con el título le vengan ideas a la cabeza sobre de que puede tratar el libro.

Que con un dibujo pueda imaginar una escena y ver a los personajes en su cabeza.

En mi opinión esto es primordial ya que finalmente así es como de mayores elegimos leernos un libro o no.

Para ello los profesores siempre debemos estar con ellos y guiándolos.

¿Cómo deben ser las actividades durante la lectura?

Las diferentes modalidades de la lectura,: hacen más variada e interesante la lectura y propician distintos tipos de participación y diferentes estrategias de lectura entre los alumnos.

Sería bueno plantear actividades de debate, actividades de llevar a cabo ilustraciones que reflejen cómo  se imagina cada alumno  cada una de las cosas que suceden en el libro, ya que las actividades durante la lectura tienen como objetivo dar la oportunidad a los alumnos de poner en común sus puntos de vista de un modo diferente.

A veces con hacer pequeñas paradas durante la lectura  y reflexionar sobre la historia nos hace recobrar la ilusión y el interés por lo que estamos leyendo.

En mi opinión, para saber si un niño está comprendiendo lo que lee, no es necesario hacerles preguntas sobre la historia de manera escrita, sino de manera oral.

Tenemos que hacer que TODOS participen y romper la típica frase de “ siempre son los mismo”

Nosotros los maestros tenemos que participar con ellos en los debates y exponer también nuestros puntos de vista, de esta manera continuará su motivación para continuar leyendo toda la vida.

¿Cómo deben ser las actividades para después de la lectura?

Las actividades posteriores a la lectura se enfocan a la comprensión, la reconstrucción o el análisis de los significados del texto: comprensión global (tema del texto); comprensión literal (lo que el texto dice); y relación o aplicación de las ideas leídas a la vida propia de cada uno (generalizaciones).

Es imprescindible realizar una serie de actividades posteriores a la lectura para asegurarnos de que, el trabajo realizado ha sido correcto, de que el niño ha comprendido el libro

Con las actividades posteriores a la lectura podremos cerciorarnos de si realmente nuestra labor como maestros ha sido acertada y correcta a la hora de la comprensión lectora de los alumnos.

Un ejemplo interesante para saber si los alumnos han comprendido el libro, es la realización de un resumen, plasmar la idea o tema principal del libro de una manera u otra siempre y cuando sea correcta, aunque cada alumno se quedará con una idea diferente del libro y por supuesto hay que dejarles libertad a la hora de realizar sus resúmenes

Por último creo que sería necesario después de hacer los resúmenes, que el profesor les haga preguntas sobre cuestiones importantes del libro para zanjar la animación de la lectura de nuestros alumnos.

REFLEXION BLOQUE 5.

Aunque la creación literaria es en fenómeno que se produce en todas las culturas, no siempre es fácil hacer un creación de esas características.

Con la realización del bloque y las actividades me he dado cuenta que ser un creador, un inventor no es fácil. No sirve con sentar y ponerse a escribir. Antes de empezar tienes que tener muy claras tu ideas y lo que quieres plasmar, o lo que en mi opinión es más importante para quien esta dirigido.

Con las creaciones, no he tenido mucho problema aunque haya recibido un poco de ayuda de mi abuela con la creación en verso, ya que en mi opinión es la más complicada y a la que menos estamos acostumbrados.

Pero no que estemos acostumbrados no quiere decir que la tengamos que dejar de lado, hay poemas preciosos que nos cuentan grandes historias, pero hay que saber como hacerlas. Por eso como maestros tenemos que fomentar la poesía.

En mi caso y el de muchos de mis compañeros hemos necesitado la ayuda de nuestros mayores, por qué será que nuestros abuelos o padres son capaces de hacer una poesía y nosotros no, por qué yo no recuerdo que en el cole me mandaran nunca hacer una creación en verso.

En cambio la creación en prosa ha sido más fácil. Al hacer una composición  lo único que siempre tienes que tener presente es que el lector tiene que ser capaz de ver y sentir lo que tu como escritor quieres. Y lo que para mi es lo más importante las tres unidades básicas, comienzo, nudo y desenlace.

Aunque las tres unidades son lo que siempre debemos tener presentes, cuando animemos a los niños a escribir, a expresarse tenemos que dejarles experimentar. A la primera será un caos sin sentido, pero si les sigues animando y sobretodo él se siente cómodo escribiendo acabará siendo un gran prodigio.

Durante mis prácticas conocí a Laura una niña de 11 años que escribía cosas preciosas y que si no la hubiera visto escribiendo y leyendo sus composiciones hubiera pensado eran de un escritor profesional.

U otra amiga con parálisis cerebral, que escribe cuentos y los esta intentando publicar.

Me pregunto por qué estas dos chicas tienen esa intención comunicativa e imaginativa y la mayoría del resto de la gente no la tiene.

En conclusión, hay que animar a que los niños escriban porque ellos quieren, lo que ellos quieren, porque si solo escriben porque se lo mandan de deberes o de trabajo en clase y se lo puntúan, al final asociaran el placer de escribir con la obligación.

BLOQUE 5. LA CREACIÓN LITERARIA

LA CREACIÓN LITERARIA

La creación literaria es un fenómeno que se produce en todas las culturas. En algunas sólo se ha dado de manera oral, mientras que en otras se ha manifestado en forma escrita.

La práctica de la escritura creativa es una actividad compleja en la que se ponen en juego los aspectos fundamentales que componen nuestra propia identidad: pensamiento, sentimientos, emociones, sentidos, lenguaje, circunstancias externas... Y todos ellos requieren un esfuerzo de reflexión e investigación personal que está en la base de todo acto creativo que tenga como fin un compromiso serio con la realidad desde la escritura literaria. 

http://www.ech.es/estudio/9/artes-de-la-creacion-literaria/ 

como posibles creadores debemos tener en cuenta la diferencia entre escritura creativa y escritura informativa:

El propósito principal de la escritura creativa es deleitar y conmover, es, por lo tanto, un intento de expresión de la persona en cuanto a sentimientos, emociones, pensamiento.

Al contrario, la escritura informativa  comunica un dato objetivo en la forma más precisa posible.

Es de vital importancia fomentar la creación literaria en los alumnos. Que los niños, sientan deleite al expresar su visión del mundo y sus sentimientos por escrito. La finalidad estética deberá prevalecer sobre cualquier consideración didáctica, aunque la misma estará también presente.

La escritura será verdaderamente creativa, en la medida en que se le dé al niño plena libertad para expresarse.

Creación en prosa:

Es la forma ordinaria del lenguaje en que el texto debe ir explícito lo que en el lenguaje oral va implícito en la situación en el que se desarrolla la comunicación. 

Un poquito de la historia de la creación en prosa:

La literatura española no existe un momento exacto en el que podamos decir que nació la prosa escrita. 

Diversos hechos aislados marcan que sus comienzos están situados a principios del siglo X, con obras de carácter fundamentalmente erudito en el campo de la historia, la religión, la geografía, textos jurídicos y científicos, copiadas en su mayoría o inspiradas en las literaturas latina, árabe y hebrea. 

 Según Ávaro Galmes sitúa el nacimiento de la prosa literaria española  en la primera mitad del siglo XIII, época en la que el castellano empieza a escribirse con cierta regularidad y extensión. 

El arte de escribir en prosa:

Desde el momento en que el hombre escribe y expresa sus pensamientos en forma comprensible a los demás, se cumple el fin del lenguaje «transmitir lo pensado a lo escrito». El uso del lenguaje es un fenómeno complejo en el cual si fácil no es hablar, tampoco lo es escribir con corrección.

El escritor es un creador, aporta algo que antes no existía. Y esto, de alguna u otra manera lo hacemos todos cuando escribimos una carta expresando nuestros sentimiento o incluso cuando hacemos un trabajo para clase.

Creación en verso:

• • Verso:  se escribe en pequeñas unidades que ocupan líneas distintas y posee un ritmo muy marcado. Basado en:

• - Medida de los versos
• - Rima
• - La distribución de acentos.

La métrica es una disciplina que se ocupa de tres partes fundametales:

1. 1. Verso: cada línea de un poema.
2. 2. Estrofa: cada conjunto de versos relacionados por la medida y la rima. Suelen estar separados por espacios en blanco.

1. 3. Poema: toda composición poética formada por versos.

Entre piedras y diamantes   --verso 1

brilla la juventud y entre-- verso 2                                          Estrofa 1

todas la mujeres la mas --verso 3                                

bella eres tu.  --Verso4

Si amarte fuera verte si  --verso 5

verte fuera perderte prefiero—verso 6                                         Estrofa 2

amarte sin verte que verte – verso 7

para perdiste. —verso8

la medida

Contar sílabas

Cada una de las líneas de un poema se llama verso.

La  medida de los verso consiste en contar el número de sílabas de cada verso. 

Pero cuidado las sílabas normales  de un enunciado o de una palabra no siempre coinciden con las sílabas métricas. Las sílabas métricas se ven afectadas por:

1. 1. El acento de la última palabra del verso
2. 2. Las licencias métricas:  ciertos permisos que se toman los poetas para  alargar o acortar la última sílaba de un verso.

Acentos de la última palabra

La última palabra del verso determina el carácter del verso: verso agudo, verso llano, o verso esdrújulo. 

Un verso agudo termina con una palabra aguda (acentuada en la última sílaba), y la última sílaba cuenta por dos:

        a- ti- mi- so-  lo- se- ñor  = 7+1

Un verso llano o grave termina con una palabra llana (acentuada en la penúltima sílaba), y en este caso no se altera el número de sílabas:

        El –pa –pel –vi –se –me –jan - te = 8  

Un verso esdrújulo termina con una palabra esdrújula (acentuada en la antepenúltima sílaba), y se reduce en uno el número de sílabas.

        a- mor- tus- fuer- zas- rí- gi- das = 9-1

Tipos de verso según su medida

Los versos españoles se dividen en versos de 

• • Arte menor: de ocho sílabas o menos. 

La –más –be- lla –ni –ña = 6

• • Arte mayor: de nueve sílabas o más. 

Ju- ven- tud- di -vi- no- te- so- ro = 9

El verso octosílabo (de ocho sílabas) es el más popular en la poesía española; el endecasílabo (de once sílabas) es de origen italiano, fue introducido en el Renacimiento por el marqués de Santillana, pero no será hasta el siglo XVI, con Garcilaso de la Vega, que se convierta en el verso culto por excelencia. 

Los versos largos (a partir de 12 sílabas o incluso desde las 10 sílabas) suelen medirse de forma especial. Se divide el verso en dos partes llamadas hemistiquios.  Entre ambos hemistiquios los poetas hacen una pausa larga llamada censura.  Se tratan de versos compuestos, cada hemistiquio se ceunta como si fuera un verso independiente y al final se suma la medida de lso dos hemistiquios.

La- ma- dre- pï- a- do- sa-                                     que- nun- ca- fa- lle-cio  = 14 

 Hemistiquio1= 7                          censura                         Hemistiquio 2= 6+1         

la rima

La rima es la repetición de un sonidos al final de dos o mas versos, desde la última vocal tónica del verso: La rima puede ser

• • Rima consonante si los sonidos vocálicos y las consonantes son iguales en los versos que riman, es decir, coinciden las vocales y las consonantes.

Tras vos, un alquimista va corriendo,

Dafne, que llaman Sol, ¿y vos, tan cruda?

Vos os volvéis murciélago sin duda,

pues vais del Sol y de la luz huyendo.

• • Rima asonante si solamente los sonidos vocálicos son iguales, es decir, solo coinciden las vocales.

Acabado el primer acto,

luego empezará el segundo,

ley escrita en que poner

más apariencias procuro,

pues para pasar a ella

pasarán, con pies enjutos

los hebreos desde Egipto

los cristales del mar rubio

La rima asonante tiene ciertas  particularidades. Una de esas particularidades es que en  los diptongos formados por una vocal fuerte y una débil, solo se contabiliza la vocal fuerte para la rima. Por tanto aire rima con calle.

Por otro los diptongos formados por u e i, solo se tiene en cuenta el según componente, así ruido rima con vivo.

En las palabras esdrújulas solo se tienen en cuenta dos vocales: la de la sílaba tónica y la de la última sílaba; de esta forma sólido rima con ópalo.

• • versos sueltos, libres o blancos si no existe rima entre ellos.

Señor Boscán, quien tanto gusto tiene

de daros cuenta de los pensamientos

hasta en las cosas que no tienen nombre,

no le podrá con vos faltar materia,

ni será menester buscar estilo.

el acento

El acento fónico recae a menudo en sílabas que ocupan la misma posición en distintos versos. Eso crea ritmo en el poema.

Y la carne que tienta con sus frescos racimos

Y la tumba que guarda con sus fúnebres ramos

Rubén Dario

analisis métrico

Para analizar métricamente un poema debemos poner al final de cada verso un número y una letra. El número representa el número de sílabas del verso y la letra la rima. Todos los veros que rimen entres sí tendrán la misma letra, las letras seguirán el abecedario. La letra será mayúscula se es un verso de arte mayor y minúscula se es de arte menos. Si el verso no tiene rima se indicará con un guión.

El poeta es jardinero. En sus jardines  11A

Corre sutil a la brisa 7a

Con livianos acordes de violines 11A

Llantos de ruiseñores 7b

Ecos de voz lejana y clara risa 11B

De jóvenes amantes habladores 11C

1. A. Machado

1.  - Creación dramática:

Lo dramático o el género dramático es el que representa un episodio protagonizado por distintos personajes que se expresan a través del diálogo.

Este género tuvo su origen en la Antigua Grecia y al principio estas representaciones estaban vinculadas con el culto al dios griego Dionisos.

Creación literaria o de ficción en la que un autor o dramaturgo desarrolla un acontecimiento en uno o más episodios, con uno o más personajes y a menudo en la presencia de diálogo y acciones dramáticas. Más comúnmente, se asocia al género dramático con el teatro.

Las condiciones propias de este género son su representación pública frente a un auditorio, la acción en vivo que es presenciada por el espectador, el diálogo y la teatralización a través de escenografía, vestuario, gestos y otros elementos accesorios.

Las formas dentro del género dramático son la tragedia (relata episodios dramáticos ocurridos a personajes ilustres con el fin de producir la compasión en el espectador), la comedia (que se vale de elementos cómicos y de la ridiculización de los personajes para provocar risa) y la tragicomedia (mezcla de ambos dos).

Dentro del lenguaje podemos hacer alusión al parlamento, éste consiste en las conversaciones que mantienen en escena los diferentes personajes entre sí, o dirigiéndose al público, es en definitiva, lo que los personajes dicen.

Otro recurso es el “aparte”, en el que un personaje habla como pensando que los demás no lo escuchan, es como si hablara únicamente para el público y el resto de personajes no le pudiera oír. 

 El texto teatral o dramático está pensado y escrito como texto para la representación, independientemente de que sea o no representado. El autor desaparece, cediendo la voz a sus personajes, siguiendo las indicaciones del dramaturgo. 

http://mimosa.pntic.mec.es/ajuan3/lengua/comdram.htm

-El teatro como recurso didáctico:

Creo que es importante la elección por parte del maestro una obra de teatro adecuada a las etapas evolutivas de los niños, sus edades y también teniendo en cuenta siempre sus gustos e intereses. 

Para llevar a cabo este objetivo, el maestro debe poseer la suficiente cultura teatral y literaria , así como gran imaginación  para seleccionar correctamente la obra de teatro a llevar a cabo en el aula.

1. -Creación de libros:

Para escribir un libro no vale con escribir por escribir; se necesita un esquema y unas ideas precias. Hay que tener una intención clara , saber a que público va a ir dirigido, marcarnos un objetivo y una finalidad antes de empezar a escribirlo.

Una vez hayamos finalizado el libro, que aún será borrador, deberemos revisarlo varias veces, pulir el estilo y muchas otras cosas para que todo esté perfecto.